CALLE GOYA - Ayuntamiento de Torrejón de la Calzada

Francisco de Goya y Lucientes (1746–1828)

Autorretrato de Francisco de Goya

«El Tres de Mayo», una de las obras más célebres de Goya, donde se retrata la dura represalia de las fuerzas francesas por el levantamiento del 2 de Mayo.

Vida

Francisco de Goya fue uno de los más grandes artistas de la historia. Siempre innovador, consiguió adelantarse a todos y cada uno de los movimientos pictóricos que aparecieron en Europa, desde el romanticismo al surrealismo, pasando por el impresionismo y el expresionismo.
Es por ello considerado el Padre del Arte Contemporáneo.

El pintor tardó en progresar, aunque siempre supo cual era su vocación. Rechazado en varios premios durante su juventud, emprendió un viaje a Italia que le hizo descubrir el arte con sus propios ojos, lejos del acartonamiento académico.

Su arte cambia al llegar a Madrid, donde consigue trabajo diseñando tapices. Poco a poco, y gracias a un evidente talento, consigue un meteórico ascenso social que lo lleva a la corte real. Ahí tendrá acceso a las colecciones de pintura de los reyes, y sobre todo a Velazquez, del que se enamora.

Muy trabajador, cultiva todos los géneros destacando sus retratos (y durante toda su vida numerosos autorretratos) y sus escenas costumbristas que captan a la perfección el Madrid de la época. Nunca abandonó los temas populares y en ellos se mezcla la más mordaz crítica social, con el más sofisticado estudio antropológico.

También hizo muchas obras de temática erótica, que le costaron algún disgusto con la Inquisición, una institución que siempre (y discretamente) rechazó. En esa España resultaba raro y hasta algo peligroso pintar a una mujer desnuda; Sobre todo a una noble… Fue muy sonado el rumor de que había pintado desnuda a la Duquesa de Alba (La maja desnuda), aunque existen varios ejemplos de que lo hizo vestida y se sabe de su buena «amistad». De hecho, el primer trabajo de Goya para Cayetana fue maquillarla (?!).

Como «reportero» realizó también sorprendentes e innovadores cuadros sobre los momentos históricos que estaba viviendo. Con estas pinturas sentó un precedente tanto estético como temático para el género no sólo limitándose a retratar sucesos históricos, sino alcanzando también un mensaje universal.

En cuanto a su carácter, es muy conocido el mal humor del pintor, tan típico de los sordos. La sordera que le agrió el carácter fue provocada quizás por el saturnismo, una intoxicación por derivados del plomo (el color blanco se hacía con este metal). Cada vez más sordo, Goya se encerró en sí mismo, se volvió huraño y solitario, pero a cambio pintó lo mejor de su producción, con nuevas y arriesgadas obras, como las geniales Pinturas Negras, que preludian el expresionismo o el surrealismo casi 100 años antes de que este naciera.

(CC) Miguel Calvo Santos, 27-09-2016

Obra

Unas obras muy conocidas de Goya son las llamadas «Pinturas negras», unas pinturas de temáticas y colores oscuros que pintó el artista en las paredes de su casa de campo, conocida como «la Quinta del Sordo». Fueran transferidas a lienzos y llevadas al Museo del Prado varias décadas después de su muerte. Un ejemplo de estas obras es «Saturno devora a su hijo».

Tuvo también una serie de 80 grabados conocida como «Los caprichos» en los que realizaba una sátira de lo que consideraba una visión retrógrada de la sociedad española en comparación al pensamiento ilustrado de la época. La más célebre de estas obras es «El sueño de la razón produce monstruos», relacionada a lo escrito en el manuscrito de una de sus estampas:

La fantasía abandonada de la razón, produce monstruos imposibles: unida con ella, es madre de las artes y origen de sus maravillas.

Otra obra bastante destacada del artista por su importancia histórica es «La maja desnuda», un encargo para Manuel Godoy, Primer Ministro de Carlos IV. Esta obra provocó escándalo por considerarse obscena, además de ser una de las primera representaciones del periodo en mostrar el vello púbico femenino, algo impensable para la época, y le fue requisada por la Inquisición.

Una anécdota relacionada a esta obra es la realización de «La maja vestida» 5 años después, siendo casi igual a la obra original, pero vestida. Se cuenta que su dueño colocaba este segundo cuadro delante del desnudo original y, mediante un sistema de poleas, podía revelar el cuadro oculto detrás para sorprender y escandalizar a sus invitados.

Si quieres ver algunas de sus obras, incluyendo «El Tres de Mayo» y las dos majas, puedes visitar la gran colección de ellas que tienen en el Museo del Prado de Madrid, donde también tienen multitud de obras de otros grandes artistas como Velázquez, Murillo o José de Ribera, entre otros.